藤森照信・著、宮沢洋・画 2022年、彰国社
「世界中の都市に、なぜ鉄とガラスとコンクリートでできた四角い箱（モダニズム建築）が立ち並んでいるのか？」
2026年5月31日日曜日
前川建築埼玉会館の60年 since1966
「前川建築埼玉会館の60年 since1966」
第1部「浦和と埼玉会館 100年をつなぐ物語」（2025年製作）
声の出演：国崎未恵、山口情
演出：高橋洋平
制作：VISTA、デジタルSKIPステーション
©2025 埼玉県／SKIPシティ彩の国ビジュアルプラザ
第2部「埼玉会館と浦和、育て・育てられ（前編）」
青山恭之（あおやまやすゆき）
アトリエ・リング一級建築士事務所主宰
浦和に生きてきた建築家が、まちに溶け込む前川建築 埼玉会館とそこを訪れる人々が紡いだ60年を、じっくり見つめている。
第3部「エスプラナードの床デザインから始まる建築修業」
中田準一（なかたじゅんいち）
株式会社 前川建築設計事務所 元所員
60年前の埼玉会館建設現場に立っていた元所員。エスプラナードの床タイルの配置デザインを前川國男から託された産みの苦しみと、前川國男の素顔が浮き彫りに。
第4部「前川建築 埼玉会館がつなぐ次代へのメッセージ」
橋本功（はしもといさお）
株式会社 前川建築設計事務所 代表取締役所長
トークセッション：前川建築埼玉会館がずっとここにあり続けることで、埼玉会館の利用者だけではなく浦和のまちとの関係、埼玉県民との関係も考える。
コレクションによるテーマ展 「瑛九」誕生の頃－山田光春との交流から
瑛九《ながれーたそがれ》1959年
1. 天才・瑛九が誕生した「1936年」前後にフォーカス
本名・杉田秀夫が、のちに伝説となる画号「瑛九」を名乗って美術界に鮮烈なデビューを果たしたのが1936年。本展ではこの記念すべき年に着目し、彼がどのような表現の模索を経て「瑛九」へと脱皮していったのか、その瑞々しい誕生の瞬間を作品や資料から追いかける。
2. 生涯の友・山田光春との「響き合う表現」
瑛九の足跡を語る上で欠かせないのが、画家であり美術教師でもあった山田光春（1912-1981）の存在。二人は宮崎で出会って以来、互いに強烈な刺激を与え合いながら制作を続けました（のちに山田は詳細な瑛九の伝記も残している）。 展覧会では、二人の作品を並べて展示することで、お互いがどう影響し合い、前衛の表現を深めていったのかという熱い交流の足跡が生々しく伝わってくる。
3. うらわ美術館のコレクション＆「未公開作品」の公開
瑛九ゆかりの地（1951年から晩年まで浦和に居住）である、うらわ美術館ならではのコレクションがベースとなっている。油彩やガラスに描かれたユニークな作品群に加え、これまで目にする機会がなかった未公開作品や貴重な資料も含まれている。
お多幸
豆腐茶飯定食
お多幸浦和店の「豆腐茶飯定食」は、関東おでんの出汁文化を凝縮した名物である。
主役は豆腐だが、本質は出汁にある。濃い色のおでん汁を吸った木綿豆腐が茶飯に載り、煮汁が米へ染み込む。見た目は素朴だが、口にすると鰹や醤油の旨味が穏やかに広がる。
魅力は、豆腐とご飯の境界が曖昧になる一体感だ。豆腐を崩して茶飯と混ぜることで、おでんの締めとも雑炊とも異なる独特の味わいが生まれる。派手さはないが、身体に染みる旨さがある。
この料理は老舗おでん屋の哲学そのものでもある。高価な食材ではなく、「出汁をいかに美味しく食べさせるか」に価値を置く。総じて豆腐茶飯定食は、奇抜さはなくとも長く愛される、完成度の高い日常食である。
by ChatGPT
2026年5月30日土曜日
浅草橋駅
浅草橋駅の古レール構造の特徴は、役目を終えた鉄道レールをホーム上屋（屋根）の構造材として再利用している点にある。
最大の見どころは、古レールを曲げ加工して組み上げたアーチ状トラスである。ホーム中央の支柱から左右へ湾曲したレールが伸び、連続するアーチが独特のリズムと美しい景観を生み出している。
また、1932年（昭和7年）の開業当時に建設されたため、接合部には溶接ではなくリベット接合が多用されている。鋲で固定された古レールの構造体は、昭和初期の鉄骨技術を現在に伝える貴重な存在である。
柱や梁には鉄道レール特有の断面形状がそのまま残されており、建築用鋼材とは異なるレール材の特徴を直接観察できる。もともと列車の荷重を支えていた高強度の鋼材を建築部材として再活用した点は、当時の鉄道技術と資材活用の合理性を示している。
さらに、この古レール構造は関東大震災後の帝都復興期に整備された鉄道施設の特徴を色濃く残している。歴史的価値と構造美を兼ね備えた存在であり、総武線沿線に現存する古レール建築の中でも代表的な事例の一つである。
by ChatGPT
アウローラ管弦楽団 第35回定期演奏会
バレエ音楽「ガイーヌ」より（A.I.ハチャトゥリアン）
交響曲第10番ホ短調（D.D.ショスタコーヴィチ）
指揮：米津 俊広
すみだトリフォニーホール 大ホール
excellent!
チャールズ・O・ペリー "RONDO"
作品名: RONDO（ロンド / 回旋曲）
作者: チャールズ・O・ペリー（Charles O. Perry / アメリカの彫刻家・建築家）
設置年: 1997年
素材: アルミ（ポリウレタン塗装）
「音楽都市」を目指す墨田区の街づくり（錦糸町駅北口再開発）の一環として設置されました。
3つのウェーブが無限に繰り返されるような形状をしており、音楽の「回旋曲（ロンド）」の様式になぞらえて、美しいメロディや終わりのない循環、街の発展を表現しています。
チャールズ・O・ペリーは数学的な幾何学模様やリボンがねじれたようなトポロジー（位相幾何学）的な美しさを取り入れた彫刻を世界中に遺しており、この作品も見る角度によって全く異なる表情を見せてくれるのが特徴です。
by Gemini
2026年5月29日金曜日
Gentle Monster Ginza Flagship Store
Gentle Monster Ginza Flagship Store（ジェントルモンスター銀座フラッグシップストア）の店内には、人間の内面世界や感情の動きをテーマとした大規模なインスタレーション作品が展示されている。これらの作品は、ブランドが追求する「テクノロジーとアートの融合」を象徴する存在として、空間全体の世界観を形成している。
1階には、静かに佇む巨大な人型彫刻「ジャイアント（Giant）」が設置されている。この作品は、人間の感情や精神の揺らぎを想起させる存在として来訪者を迎え、店舗空間に強い没入感を与えている。
2階には、極めて精巧な動きを見せる巨大な頭部のキネティック・スカルプチャーが展示されている。ゆっくりとしたまばたきや視線の移動によって生命感を表現し、人間の意識や内面的な思考をテーマにした作品として構成されている。
Gentle Monsterは、空間デザインやインスタレーション制作を重視する独自のクリエイティブ体制を持ち、店舗ごとに異なるコンセプトを展開している。公開されている情報によれば、こうした空間演出の多くはブランド主導で企画・開発されており、アート、デザイン、テクノロジーを融合させた独創的な体験を来訪者に提供している。
なお、銀座店の各作品について外部アーティストの関与の有無は公式に明示されていないため、制作主体を断定することは避けるべきである。しかし、これらの作品がGentle Monsterのブランド哲学と密接に結びついた空間演出の一部であることは間違いなく、同ブランドを象徴するインスタレーションとして高く評価されている。
by Gemini & ChatGPT
ネオ・ダダの残響 赤瀬川原平 風倉匠 篠原有司男 田中信太郎 吉野辰海 ＋石黒健治
Geminiに相談－－－
1. 「神話」ではなく「地続きの生々しさ」を伝える構成
ネオ・ダダは、わずか1年ほどの活動期間でありながら、日本の現代美術史において最もスキャンダラスで破壊的なエネルギーを放ったグループとして神格化されがちです。 しかし本展は、赤瀬川原平、風倉匠、篠原有司男、田中信太郎、吉野辰海という、その後も日本のアートシーンを揺るがし続けた強烈な個性の作品、そして彼らの狂気的な活動に肉薄した写真家・石黒健治の作品をプラスすることで、当時の熱量を単なる「過去の歴史（神話）」に閉じ込めず、今なお響き渡る「残響」として生々しく提示しています。
2. 写真家・石黒健治の眼がもたらすリアリティ
記録写真として参加している石黒健治氏の存在が、この展覧会の批評性を高めています。 ネオ・ダダのパフォーマンスは一過性の「事件」であり、本来は消え去るはずのものです。石黒氏のカメラが捉えた彼らの表情、肉体、そして混沌としたアトリエ（新宿・百人町の通称「ホワイトハウス」など）の空気感は、単なるドキュメントを超えて、それ自体がネオ・ダダという表現の不可欠なピース（共犯者）であったことを物語っています。
3. 「破壊」の先にある、五者五様の強度
「ネオ・ダダ」という一つの枠組みから出発しながらも、出展作家たちのその後の軌跡はいずれも独特です。
赤瀬川原平の概念を揺るがすユーモアと批評性
篠原有司男（ボクシング・ペインティング）の圧倒的な肉体性と「バカヤロー！」の精神
田中信太郎や吉野辰海、風倉匠らが放つ、物質と空間に対するアプローチ
これらが一堂に会することで、彼らが単に「既存の芸術を壊した」だけでなく、その破壊のグラウンドゼロからいかにして独自の表現を立ち上げ、後世（現代）にまで響く表現の強度を持ち得たのかを比較検証できる構造になっています。
2026年5月28日木曜日
2026年5月27日水曜日
BAMBOO EXPO 25
「リテールから体感へ~『ニュウマン高輪』が再定義する商空間デザイン」
ゲスト：大野 力さん（建築家／sinato代表） × 吉田祐子さん（ルミネ 総合企画本部 開発企画部 マネージャー）
飽和する商業施設に新たな光を示す「ニュウマン高輪」の空間デザインを手掛けた建築家の大野力さんと、事業主であるルミネ 開発企画部の吉田祐子さんによるトークセッション。モノを売る場所から「体感」の場へ、あの空間はいかにして誕生したのか。デザイン解説と両者の対話から、これからの商空間のあり方と創造の過程に迫ります。
2026年5月26日火曜日
2026年5月25日月曜日
新宿中央公園
2026年5月23日土曜日
フィルハーモニック・ソサィエティ・東京 10周年記念演奏会Ⅱ
モーツァルト / 歌劇「フィガロの結婚」序曲
ロッシーニ / 歌劇「セビリアの理髪師」序曲
ブラームス / 交響曲第1番 ハ短調 作品68
指揮：小林 研一郎
東京芸術劇場 コンサートホール
excellent!
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