Geminiに相談－－－
1. 「神話」ではなく「地続きの生々しさ」を伝える構成
ネオ・ダダは、わずか1年ほどの活動期間でありながら、日本の現代美術史において最もスキャンダラスで破壊的なエネルギーを放ったグループとして神格化されがちです。 しかし本展は、赤瀬川原平、風倉匠、篠原有司男、田中信太郎、吉野辰海という、その後も日本のアートシーンを揺るがし続けた強烈な個性の作品、そして彼らの狂気的な活動に肉薄した写真家・石黒健治の作品をプラスすることで、当時の熱量を単なる「過去の歴史（神話）」に閉じ込めず、今なお響き渡る「残響」として生々しく提示しています。
2. 写真家・石黒健治の眼がもたらすリアリティ
記録写真として参加している石黒健治氏の存在が、この展覧会の批評性を高めています。 ネオ・ダダのパフォーマンスは一過性の「事件」であり、本来は消え去るはずのものです。石黒氏のカメラが捉えた彼らの表情、肉体、そして混沌としたアトリエ（新宿・百人町の通称「ホワイトハウス」など）の空気感は、単なるドキュメントを超えて、それ自体がネオ・ダダという表現の不可欠なピース（共犯者）であったことを物語っています。
3. 「破壊」の先にある、五者五様の強度
「ネオ・ダダ」という一つの枠組みから出発しながらも、出展作家たちのその後の軌跡はいずれも独特です。
赤瀬川原平の概念を揺るがすユーモアと批評性
篠原有司男（ボクシング・ペインティング）の圧倒的な肉体性と「バカヤロー！」の精神
田中信太郎や吉野辰海、風倉匠らが放つ、物質と空間に対するアプローチ
これらが一堂に会することで、彼らが単に「既存の芸術を壊した」だけでなく、その破壊のグラウンドゼロからいかにして独自の表現を立ち上げ、後世（現代）にまで響く表現の強度を持ち得たのかを比較検証できる構造になっています。
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